Дата выхода в США: 21.09.07
Дата выхода в России: 22.11.07

Компании: Paramount Vantage

Режиссер: Шон Пенн
Сценарий: Шон Пенн, по роману Джона Кракуэра

В ролях: Эмиль Хирш, Винс Вон, Марсия Гэй Харден, Уилльям Хёрт, Кэтрин Кинер, Кристен Стюарт, Зак Галифианакис

Фильм в Библии

Сюжет: Главный герой, закончив колледж, бросает все дела и уезжает на Аляску, чтобы воссоединиться с Природой. Через четыре месяца его находят мертвым в остове автобуса на заброшенной туристической стоянке.

Ну, и совершенно крышесносящий трейлер, который сделал этот фильм самым ожидаемым для меня до конца 2007 г. Внимание! 70 mb.

А как вы относитесь к различного рода каверам, семплированию, банальным и скучным перепевкам и т.п. (далее - просто каверы, чтобы проще было)?

Вопрос только на первый взгляд может показаться простым. Я бы не задумываясь ответил, что кавер-версии не признаю и считаю их порождением антихриста. но это не так. особенно, если попытаться разобраться в происхождении самого термина.

В начале 20-го столетия в понятие кавер-версии вкладывали совсем не тот смысл, что вкладывают в него сегодня. Изначально, практика записи кавер-версий была весьма распространенной и общепринятой: студии зачастую желали нажиться, поэтому, если конкурент выпускал запись, становившуюся популярной, то ее, конечно же, старались выпустить на своем лэйбле и на волне успеха оригинала получить прибыль. Зачастую, средний покупатель искал именно запись, не конкретного артиста, а так как студии не имели такого влияния и ресурсов как сейчас, то часто запись, выпущенная в другом регионе конкурирующей студией могла продаваться лучше, чем оригинал. Это особенно заметно по классическим джаз-записям: счет кавер-версиям некоторых композиций идет на сотни.

Но все стало меняться в поздних 30-х с приходом эры биг-бэндов и свинга. При всей спорности самого этого периода, нельзя отрицать, что он имел огромное значение, как для развития джаза, так и для развития музыкальной индустрии вообще. Артисты все чаще становились широко известными за пределами области, в которой они выступали, а радио станции расширяли зоны своего вещания. А студии стали покупать время в эфире, чтобы продвигать своих исполнителей. Все чаще покупатели интересовались именно артистом, они не хотели слушать понравившуюся вещь в исполнении других музыкантов. Все стало меняться.

Однако, переломный момент был вызван появлением рок-музыки, считавшейся по праву авторской, кавер-версии на рок-композиции стали поистине диковинным явлением. Если уж рок-исполнитель решался на то, чтобы исполнить "чужую" песню, то версия его разительно отличалась от оригинала, иногда даже ставила его с ног на голову. Многие "кавер-версии" оказывались значительно сильнее первоначального "авторского" варианта. Таковы, в частности, блестящая интерпретация Джими Хендриксом песни Боба Дилана All Along The Watchtower, Black Magic Woman Питера Грина в обработке Карлоса Сантаны, целый ряд песен разных авторов, исполненных в своей неподражаемой манере "белого соула" Джо Кокером.

Окончательно каверы утратили свое прежнее значение в эпоху диско. 70-е навсегда изменили само понятие кавер-версии. Диско-исполнители буквально наводнили рынок малоинтересными танц-версиями едва ли не всех "классических" номеров поп- и рок-музыки. Апофеозом этого явления стали популярные серии "Stars on 45", "Stars on long-play" и т. д.— нескончаемые диско-попурри из полуминутных обрывков песен The Beatles, The Rolling Stones, Bee Gees и т.д., вплоть до Glenn Miller’a.

C другой стороны, 60-е и 70-е являются моим любимым отрезком на карте развития Культуры, в частности, музыки. Ведь, это были последние дни, когда музыканты могли свободно высказаться – и не просто высказаться, а громко заявить. А продюсеры не губили ростки самовыражения, подгоняя композиции под целевую аудиторию, более того, чаще всего, последних вообще не было.

Великие культурные изменения происходили в то время. «Черные» наконец-то гордо встали на ноги и отстаивали свои права, а «белые» протестовали против войны в Ираке во Вьетнаме. У первых был соул, фанк, у вторых – рок и рок-н-ролл. Мне всегда духовно ближе был фанк и соул. И я искренне разделял взгляды, положенные в основу этой музыки. Сейчас найти раритетные пластинки тех лет – задача не из легких. Они либо навсегда стерты с лица Земли, либо хранятся в единственных экземплярах у коллекционеров по всему Свету.


Bobby Blue Bland | Ain't No Love In The Heart Of City ~ 3,5 mb via Sendspace
Isaac Hayes | Bumpy's Lament ~ 2,5 mb via Sendspace
Jay-Z | Heart of the City (Ain't No Love) ~ 7 mb via Sendspace

Curtis Mayfield | Move On Up ~ 5,3 mb via Sendspace
Kanye West feat. Lupe Fiasco | Touch The Sky ~ 6 mb via Sendspace

Sir Mix-A-Lot | Baby Got Back ~ 7,6 mb via Sendspace
Richard Cheese | Baby Got Back ~ 3,5 mb via Sendspace

Nirvana | Rape Me ~ 2,7 mb via Sendspace
Richard Cheese | Rape Me ~ 3 mb via Sendspace

Dead Kennedys | Too Drunk To Fuck ~ 3,7 mb via Sendspace
Nouvelle Vague |Too Drunk To Fuck ~ 2,1 mb via Sendspace

Sting & The Police | Roxanne ~ 4,4 mb via Sendspace
Ewan McGregor, Jose Feliciano and Jacek Koman | El Tango De Roxanne ~ 5,5 mb via Sendspace

#1 в нашем сегодняшнем обзоре - шикарнейший инструментальный трек секстета Френка Страззери (Frank Strazzeri) - Cloudburst.

Честно сказать, я удивлен, что обратил внимание на эту замечательную композицию только сейчас. Удивительно, но в одном треке органично сочетаются все, столь горячо любимые мной, составляющие. Я очень люблю джаз, фанк, соул, но есть особые фетиши, от которых голова идет кругом: например, джаз\фанк\соул флейта, саксофон. В «Ливне» за флейту отвечал Сэм Мост– легендарнейший джаз-флейтист, о котором даже был снят фильм. Впитав энергию своих учителей - мастодонтов бибопа – Чарли Паркера, Диззи Гиллеспи, Ли Конитса и Лени Тристано, Сэм стал первым признанным боповым виртуозом флейты. Флейта в «Ливне» сражает с первых же секунд, бросает на пол и бьет еще, не давая подняться. Рваный, хаотичный, но, вместе с тем, гармоничный узор плетет Сэм Мост. Что интересно, за саксофон в Cloudburst отвечал так же Сэм. Что ж, стоит сказать, что его боповый тенор-саксофон так же хорош, как и его флейта. Я сознательно не отмечаю превосходную работу самого Фрэнка Страззери (пианино), Дона Эллиса (секция ударных), Бобби Шю (труба) и других – они превосходно поработали, но сильнейшее впечатление оставил именно Сэм Мост.

Frank Strazzeri | Cloudburst ~ 14 mb via SendSpace

#2 - продукт совместного творчества альт-саксофониста Gary Bartz, его команды Gary Bartz Ntu Troop и вокалиста Andy Bey.

Гэри Бартц, альтовый саксофонист, успел поработать с такими легендами, как Майлз Дэвис, Чарли Мингус, Эрик Долфи МакКой Тайнер, Эбби Линкольн, Макс Роач, Арт Блэйки и многими другими. Согласитесь, внушает уважение! Обладающий великолепной способностью писать потрясающе сильные слова, его творчество стало действительно интересным. Повернувшись к фанку, соулу, хард бопу, народной африканской музыке, он, как и многие другие в то время, выражал "черное" самосознание.
Сама же его команда Ntu Troop едва ли насчитывала 4 участников: двух ударников, басиста и шикарнейший альт Братца. В то время были популярны квартеты, но лишь с гениальными участниками они могли выделиться среди остальных. Очень часто в то время были популярны "гости", например, в создании альбома Harlem Bush Music принимал участие вокалист Энди Бей, чей чудесный баритон в полной мере передал красоту слов Братца. Любовь, гордость, счастье - это язык Harlem Bush Music. Баритон Бэя как нельзя лучше оттеняется ассиметричным альтом Братца.

Gary Bartz Ntu Troop | Celestial Blues ~ 14 mb via SendSpace

P.S. Так же советую обратить внимание на трек, который "сопровождает" эту запись. Впервые я его услышал в Death Proof Квентина Тарантино, где ему посвящен небольшой, но замечательнейший диалог.

Arlene: What do you wanna hear?
Jungle Julia: Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Titch.
Arlene: Who?
Jungle Julia: Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Titch.
Arlene: Who the fuck are they?
Jungle Julia: For your information Pete Townshend at one point almost quit 'The Who', and if he had he would've ended up in this group, thus making it Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick, Titch & Pete.

Вообще, у Тарантино как всегда отличное музыкальное оформление, так что - послушайте саундтрек к Death Proof - он того стоит. L-)

Почитал здесь одну статью... честно скажу, еле выполз из-под стола. Несмотря на мое отношение к ее автору - Марк Эймс живет в России уже лет 10, но страстно ее ненавидит - получил истинное удовольствие. Впрочем, почитайте сами, а пока, Наслаждайтесь иллюстрацией! 6-)

Сиквел очень понравившегося мне фильма... НЕ сказать, чтобы я ждал чего-то особенного: старые создатели ушли (пусть Бойл и остался продюссером), так что расчитывать особо на хороший фильм не приходилось...

Начало меня поразило, я воодушевился - как оказалось, напрасно - сделано все было в духе первой части. Но чем ближе к финалу, тем тошнотворнее мне становилось... Угробили отличную идею...

Вообще, Бойл, конечно, не доследил... если теперь зомбаки уже и днем бегают и интеллектом обладают (видимо, тенденция РОмеро оказалась заразительной). И не надо говорить о возможной мутации вируса - не поверю... Тупость же почти всех персонажей поражает...

В общем, особо в этом копаться желания нет. Стерильно. С уклоном в Говно.

Самое крутое в этом фильме - это агитки, которые к нему придумали. Вот они крутые.

Этот фильм примирил меня с предыдущим. Гениальный! Умный, тонкий, ироничный. С отличными актерами, выкладывающимися по полной. То, что надо! Тут тоже расписывать не буду. Надо смотреть. КИНО.

Как же замечательно прошли у меня выходные! После 6-дневной рабочей недели, 3 дня выходных были просто необходимо, но каких выходных! Я вообще, честно планировал на три дня остаться дома, лечить пятки, отмотреть скопившиеся DVD, но планы так быстро изменились, что вышло все следующим образом: в субботу меня забрали из дома в 22 часа, а привезли уже только во вторник часа в 3 ночи 6-)

Все три дня мы катались на сноубордах, курили кальян, ели, пили и веселились 6-)

Началось все с воскресенья: долго не могли решить - ехать или не ехать, но в итоге выбрались, и к 19 часам были уже в Коробке. Так продолжалось еще пару дней 6-) Раньше 18 нам так и не удалось приехать 6-) Рассказывать все в деталях лень, но могу сказать, что запонились два момента: 2й день, когда в машину Сергея влезло 5 человек и все снаряжение (у него не машина, а трансформер какой-то 6-)) И, вторник, когда Анюта привезла с собой кальян, ноутбук и еще много всего 6-)

О, чуть не забыл прокомментировать 6-) я-то из дома уехал неподготовленный: думаю, нафиг мне куртка, если там жара, а тут испортилась погода (в мае снег... как вам такие яблочки? 6-)) Так вот, мне Сергей выдал свитер, на которой без улыбки никто не мог смотреть 6-) Стар Трек с нами 6-) сами на фото увидите 6-)

Картинки кликабельные, так что, в полный рост можно увидеть с помощью просто щелчка 6-)

P.S. А еще я очень удивился. На сноуборде меня не видно, но зато почти везде с пивом. Очень странно 6-)

Я не буду расписывать этот фильм. Он этого не достоин. Его надо просто смотреть, а потом еще, еще и еще.
Я забыл уже, когда в последний раз я так смеялся в кинотеатре. Обычно, сидишь, улыбаешься, ухмыляешься, максимум - подхихикиваешь, но чтоб такое! Смеялся много, от души. Улыбка не сходила с лица до самых титров (это даже не смотря на то, что концовку Пегг и Райт сделали в своем стиле, если вы понимаете, о чем я). В конце концов, я сбился со счет удачных шуток, удачных пародий, удачных находок - весь фильм одна большая шутка и находка.

В общем, если Вы цените тонкий (и не очень) юмор, то смотреть кино - обязательно!

П.С. даже в постерах шутка 6-)

Описание:
По преданиям индейцев, виндиго - это человек, знающий вкус человеческого мяса. Чем больше он ест человечины, тем свирепее и сильнее становится, забирая силу своих жертв.

Действие фильм происходит в 1847 году, в период войны между Мексикой и Америкой. Лейтенант Джон Бойд (Гай Пирс) получает чин капитана за приникновение в тыл врага и уничтожение вражеского штаба. Как ни странно, это произошло благодаря его трусости. В наказание "героя" отправляют в далекий форт в лесной глуши на Диком Западе.

Впечатления:
Отличный фильм! Видел его давно, так что примерно помнил все сюжетные поворотвы и извороты, но от этого смотреть его было ни чуть не скучно. Больше всего удивился, когда узнал, что Антония Бёрд - режиссер - женщина... Хотя, и Американского психопата сняла женщина. Они, оказывается, еще жестче, чем режиссеры-мужчины снимают :-) так что пора уже перестать удивляться :-)

Люблю такие фильмы. Вроде, считается, что это мистический фильм ужасов. Не знаю. Если это так, то именно такие ужасы я и люблю... Это не современные американские страшилки, где пытаются пугать галлонами крови и саундтреком - это безусловно европейское кино, умное, ироничное и для фильмов ужасов вполне необычное. Это не Хостел, на котором не страшно, а скорее противно. Для меня он ближе по настроению к Забавным играм Михаеля Ханнеке... пугает не отвращение, монстры и прочая чепуха, а человеческая природа.

Фильм очень атмосферный, погружаешься с первых же кадров. Спсобствует этому и гениальный саундтрек. Это не запугивание зрителя нагнетанием, скорее здесь саундтрек вообще как ирония звучит (или даже как открытая насмешка, сарказм) :-) Кельтские, ирландские мотивы и кантри. Очень необычно и просто великолепно все это ложится на видео ряд.

Очень меня порадовала композиция "Run", а особенно то, в каком моменте она звучит, думаю, при просмотре поймете :-) В сундтреке участвовало два человека, как я понимаю: Майкл Найман (Пианино), который в представлении не нуждается и вроде как участник группы Blur.

Очень начало мне понравилось, когда офицеры ели :-) Кадры стейков перемежаются с ужасами военного времени. Да и вообще, вся режиссерская и операторская работа на высоте.

Актеры заслуживают отдельного слова "великолепно". Причем, большинство актеров не то, чтобы не знамениты, просто играют обычно второстепенных персонажей, но играют всегда ярко и запоминающиеся. Среди них и David Arquette, и Jeremy Davies, и, конечно, Jeffrey Jones. Из главных: Пирса я никогда особо не любил, но здесь он наудивление органично смотрится... я ему даже сопереживал... Но! самых отдельных слов заслуживает Карлайл! Просто великолепен! До сих пор вспоминаю его удивленный взгляд в сцене на скале и его "run".

Людоеды среди нас. Людоед сидит в каждом человеке. Жажда к жизни вступает в противоречие с гуманизмом. Чтобы выжить надо есть человеческое мясо и бороться с собственными кровожодными инстинктами. Самое страшное в мире существо - человек. Люди есть люди и с этим ничего не поделаешь.

Ваша смерть может стать продолжением чьей-то жизни.

Anybody who rides a bike
is a friend of mine.

Отправиться куда в голову взбредет - вот что такое велосипед! Это не просто колеса, рама, руль, хоть без них и никак... просто велосипед - это свобода!

А не любить свободу нельзя! Можно освоить механику, конструкцию, но садясь на велосипед, который сам не любишь, ты когда-нибудь обязательно вылетешь из седла. Любовь удержит велосипед на ходу, когда по всем законам он должен развалиться. Любовь сделает твой велосипед родным другом.

Итак, что я могу сказать? Люблю, когда оправдывают мои ожидания... но еще больше, когда их превосходят! Это – фильм-легенда, нет, он еще пока не легендарный, но вполне может им стать. Я говорю об очень интересном подходе к рассказу истории (story). Когда я шел на этот фильм, я знал, что он будет пиршеством для глаз. Фильм с самого начала медленно, но верно затягивает зрителя. Очень много нам показывают в сло-мо: для кого-то это может и минус, кого-то это может утомлять, но только не меня. Видно, с какой дотошностью ставили кадр – ни одна деталь не ускользает от взгляда съемочной группы. А уж эпизод с носорогом…. нет слов! Крупные планы, очень крупные планы… в одной из сцен, во время разговора Ксеркса с Леонидом, мы видим очень крупным планом глаза царя Спарты, и пробирает дрожь. Не говоря уже о потрясающей работе художников декораторов – все эти мелкие детали на шлемах воинов. Все эти отметины на щитах… Это дорогого стоит.


Здесь нет долгих диалогов, да они и не нужны! Для кого-то, опять же, пафосные речи могут быть отрицательным моментом, но только не для меня. Леонид с таким задором заводит войско, что не успеваешь опомниться, как уже и сам готов биться с подлыми персами.

Я сразу же отмел все возможные претензии по части истории (history) – ведь это же экранизация комикса. Не стану я искать и фактических несоответствий по части логики – они есть, но… какое кому до них дело, когда глаза от экрана оторвать не можешь?! 6-)


Порадовало и наличие черного юмора. Зал у нас частенько посмеивался. Не знаю, как остальные, но я ощущал все напряжение перед битвой и эти черно-юморные вставки помогали хоть как-то расслабиться.

А перевод и дубляж... как всегда, есть ложка дегтя. Впрочем, легко устранимая оригинальный DVD (чует мое сердце, мы и релиза нормального не увидим, придется опять первозонник брать)

В общем, прошу прощения – связанно и внятно не получается у меня рассказать об этом фильме: слишком сильны то него еще эмоции 6-) Вот, уляшуться...

P.S. хочу жену-спартанку! Вот она, - достойная "шея" мужа! 6-)

P.P.S. очень удивился, когда узнал, что Ксеркса играл Родриго Санторо.

P.P.P.S. А как мне имя Леонида нравится… 6-)

UPD:
Сходил второй раз. Случайно. Для меня редкость ходить в кино на один и тот же фильм по несколько раз. И, знаете что? Понравилось еще больше! 6-) Если в первый раз я никак не мог привыкнуть к этой особой манере рассказа, а именно - в виде легенды, отстраняя при этом зрителя, то во второй раз я полностью принял правила игры и получил еще больше удовольствия.

Что хочу добавить: не только дубляж, но и перевод полное Говно. Дубляжом убита вся прелесть рыка спартанцев, а перевод - это вообще что-то с чем-то: постоянная тавтология, косноязычность и перестановка слов а-ля Йода. Тьфу.

И еще, питерцы, в Колизее смотреть не стоит: там просто супер блядская публика, которая пришла, видимо, в видео-кафе, по их мнению. Постоянно выходили за пивом, пиздели, писали смс. Взбесили. Звук и картинка (хоть и больше) здесь хуже, чем в 5 зале Синема-парк.

Вот и открылся официально новый dj-бар Queens, в перспективе самое любимое и часто посещаемое мною место. Но обо всем по порядку…

Прежде всего, Queens привлекает внимание своей музыкальной программой. Наконец-то в городе появилось место, где всегда можно услышать столь же редкие, сколь и ласкающие слух стили, как funk, soul, bossanova, boogaloo, old school hip-hop и проч. В общем, музыку еще не испорченную продюсерскими требованиями, коммерческим успехом и прочим. Так что, вполне можно представить мою радость, когда я узнал об этом месте. Вдвойне порадовало, что за музыкальную программу отвечает Миша Чак, наверное, самый уважаемый мною dj в Санкт-Петербурге, и с безупречным вкусом.


Клуб получился очень интересным: простота и минимализм умело сочетаются с духом «тех» лет. Дух 70-х чувствуется буквально всем телом. Во многом, из-за потрясающей музыки.


Забавное название… Понятно, что, скорее всего, оно от района в Нью-Йорке, хотя в паре статей встречал и версию о Королевнах. Перекрестился. 6-) Королевнами (Queens) называли геев, а в Париже есть и клуб Queen – мекка однополой любви. Так что, когда я впервые посетил Queens (он работал еще в тестовом режиме), где на танцполе отплясывали два мальчика, открыто флиртовавших друг с другом – я, честно, смутился. не хотелось бы, чтобы такое место стало местом паломничества геев…

В день открытия, 23 февраля, я злился страшно. Было очень много левого народа, давки, проблемы с гардеробом и прочие неудобства. Но, как показало время, лишние люди и сами отсеются, а музыка может вернуть самое что ни на есть хорошее настроение, так что к концу ночи мы уже свободно отплясывали под зажигательный сет Чака.